La photographie a toujours été bien plus qu’un simple médium : c’est un langage, un témoignage, un moteur de transformation. Des premières images animées aux bouleversements numériques d’aujourd’hui, son histoire s’est construite grâce aux regards de celles et ceux derrière l’objectif, mais aussi grâce à celles et ceux qui publient, éditent, financent, exposent, critiquent ou développent les outils au service des photographes.
Cette liste — non exhaustive — des 100 personnalités les plus influentes de la photographie contemporaine rend hommage à celles et ceux qui redessinent aujourd’hui les contours du paysage visuel, à travers les musées, les festivals, les médias, la technologie, l’édition ou l’engagement social et artistique.
À l’heure où la culture de l’image est plus omniprésente et puissante que jamais, l’influence ne se mesure plus seulement à la notoriété ou aux prix remportés. Elle se joue à tous les niveaux : dans les grandes institutions comme le MoMA ou Aperture, dans les rédactions du New York Times ou du Monde, mais aussi sur le terrain, à travers l’action de militants ou d’éditeurs indépendants qui donnent une voix aux marges. Ensemble, ces acteurs influencent ce que nous voyons, ce que nous comprenons — et ceux qui s’expriment par l’image.
Pensée à l’échelle internationale, cette sélection met en lumière la capacité à déplacer les lignes, à questionner les cadres, à faire avancer la photographie par l’innovation, l’éducation, l’inclusion ou des récits puissants. À travers leurs pratiques, ces 100 personnalités incarnent l’écosystème qui façonne la photographie d’aujourd’hui.
Journaux et maisons d’édition
1. Meaghan Looram – Directrice de la photographie, The New York Times (États-Unis)
Meaghan Looram est devenue directrice de la photographie au New York Times en juillet 2018, après avoir occupé pendant huit ans le poste de directrice adjointe auprès de Michele McNally. Diplômée de Stanford, elle supervise une équipe de plus de 40 rédacteurs photo et photographes, gérant la couverture visuelle pour les plateformes imprimées et numériques. Son leadership a permis de réaliser des projets primés, notamment « One in 8 Million », « A Year at War » et l’Annual Year in Pictures, qui lui ont valu plusieurs distinctions au World Press Photo.
2. Gerhard Steidl – Fondateur, Steidl Verlag (Allemagne)
Gerhard Steidl dirige Steidl Verlag, l’une des maison d’édition de livres de photographie et d’art les plus réputées au monde. Reconnu pour la qualité de sa production et son étroite collaboration avec les plus grands photographes et artistes, Steidl Verlag est une référence mondiale en matière d’artisanat du livre photo.
3. Nicolas Jimenez – Directeur de la photographie, Le Monde (France)
Nicolas Jimenez est l’actuel directeur de la photographie du quotidien français Le Monde. Il a rejoint la publication en 2005, après avoir collaboré avec Visa pour l’Image de 1999 à 2004. Sous sa direction, Le Monde a consolidé sa position de référence en matière de photojournalisme dans la presse francophone. Il est reconnu pour défendre la photographie et ses équipes auprès de sa direction et au sein du journal.
4. Joanna Milter – Directrice de la photographie, The New Yorker (États-Unis)
Depuis 2015, Joanna Milter dirige le département photographie du New Yorker, supervisant l’ensemble du contenu imprimé et numérique, et aussi le blog « Photo Booth ». Ancienne directrice photo adjointe au New York Times Magazine (2005-2011), elle a considérablement enrichi le récit visuel du New Yorker, récompensée par le World Press Photo, le SPD, l’American Photography et les National Magazine Awards. Elle est également membre du jury de projets spécialisés comme « Female in Focus ».
5. Sarah Meister – Directrice exécutive, Aperture (États-Unis)
Sarah Meister est devenue directrice générale d’Aperture en 2021. Auparavant, elle a été commissaire de la célèbre collection de photographies du MoMA pendant plus de 20 ans, organisant des expositions comme « Pictures by Women: A History of Modern Photography » et « Dorothea Lange: Words & Pictures ». Elle a également siégé à de nombreux jurys de prix et publié de nombreux articles de critique et de recherche photographiques.
6. Michael Mack – Fondateur, Mack Books (Royaume-Uni)
Michael Mack a fondé la maison d’édition londonienne d’art et de photographie MACK en 2010, après avoir travaillé 15 ans chez Steidl, notamment en tant que cofondateur de la marque SteidlMack. Sous sa direction, MACK a produit plus de 500 livres photo, publie environ 40 titres par an et a créé le First Book Award pour soutenir les photographes émergents.
7. Lionel Charrier – Directeur de la photographie, Libération (France)
Lionel Charrier est directeur de la photographie à Libération, l’un des principaux quotidiens français, depuis plus de 10 ans. Il s’est fait connaître pour ses choix éditoriaux qui mettent en avant la force et l’éthique du photojournalisme, comme sa couverture en première page de l’attaque chimique en Syrie en 2017, où il déclarait : « Notre métier… est de voir ce que nous ne voulons pas voir. » Lionel Charrier est également co-directeur artistique du festival Planches Contact depuis cette année.
8. Alex Pollack – Directrice de la photographie, National Geographic (États-Unis)
Alex Pollack, ancienne directrice de la photographie de groupe chez Bustle Digital Group (supervisant la photographie chez Bustle, Nylon et d’autres), elle est devenue directrice de la photographie chez National Geographic fin 2024. Elle dirige la commande, l’acquisition et la stratégie photographiques dans les domaines de l’impression, du numérique, du studio et de la narration éditoriale.
9. Benedikt Taschen – Fondateur, Taschen (Allemagne)
Benedikt Taschen a fondé Taschen GmbH en 1980, maison d’édition de livres d’art mais aussi de bandes dessinées. Sous sa direction, l’entreprise s’est développée à l’international et est devenue célèbre pour ses livres d’art abordables et bien conçus, notamment des titres de photographie emblématiques, avec des grands photographes, démocratisant ainsi l’édition d’art en Europe.
10. Fiona Shields – Responsable de la photographie, The Guardian (Royaume-Uni)
Responsable de la photographie au Guardian depuis 2019, Fiona Shields supervise l’imagerie éditoriale pour la presse écrite, le numérique et les enquêtes. Elle façonne l’identité visuelle forte du journal, en supervisant des reportages primés lors d’événements majeurs comme le Brexit, la pandémie de COVID-19 et des sujets liés au climat mondial.
11. Olivier Laurent – Directeur adjoint de la photographie, The Washington Post (États-Unis)
Olivier Laurent a été promu directeur adjoint de la photographie en 2025, supervisant les rédacteurs photo et les photographes permanents pour la couverture de l’actualité, de l’international, du climat, des sciences et des technologies. Il a rejoint le Washington Post en 2017, après avoir dirigé LightBox pour Time et contribué au British Journal of Photography. Diplômé de l’Université américaine de Paris en 2005, a remporté un prix Pulitzer pour la série « 2ºC : Au-delà de la limite » en 2019 et le prix de l’innovation narrative en 2021.
12. Jessica Dimson – Directrice de la photographie, The New York Times Magazine (États-Unis)
Jessica Dimson a pris la direction de la photographie du New York Times Magazine en 2024 après le départ de Kathy Ryan. Elle est en charge des commandes photographiques et de la stratégie visuelle des couvertures, des longs reportages et des récits thématiques. Elle est reconnue pour ses essais photographiques percutants et sa direction visuelle conceptuelle.
13. Diane Smyth – Rédactrice en chef, British Journal of Photography (Royaume-Uni)
Diane Smyth est rédactrice en chef du British Journal of Photography, fort de plus de 15 ans d’expérience au sein de cette publication. Elle a aussi écrit pour des titres tels que The Guardian, Aperture et FT Weekend, et a organisé des expositions pour la Photographers’ Gallery et Lianzhou Foto. Parallèlement à son travail éditorial, elle enseigne l’histoire et la théorie de la photographie au London College of Communication.
14. Michaela Perau, Directrice Visuelle, Vogue France (Italie/France)
Michaela Perau est directrice des visuels chez Vogue France. Formée à l’Université de Californie du Sud, elle apporte une riche expérience en photographie, réalisation et production à l’un des magazines de mode les plus influents au monde. Elle pilote la stratégie visuelle de Vogue France – en supervisant les commandes, la direction artistique et la narration multimédia – et a récemment dirigé l’imagerie de sa première couverture pour le magazine.
15. Rachel Barker – Cofondatrice, Stanley Barker (Royaume-Uni)
Cofondatrice de Stanley Barker en 2016, Rachel Barker publie des livres culturels et des albums photo axés sur la représentation, la diversité et la production axée sur le design. Ce label indépendant allie édition, curation et communauté, et soutient de nombreux photographes et artistes britanniques ou internationaux émergents, se faisant très remarquer ces dernières années.
16. Katy Hundertmark – Rédactrice en chef, FOAM Magazine (Pays-Bas)
Katy Hundertmark est une éditrice, commissaire d’exposition et artiste germano-écossaise. Elle est rédactrice en chef de Foam Magazine depuis 2022. Elle pilote la vision éditoriale de la publication, façonne le cadre conceptuel de chaque numéro, recrute des contributeurs et rédige des essais qui explorent des thèmes urgents à travers le prisme de la photographie. Forte de son expérience en photographie et en performance, elle positionne Foam comme une plateforme d’échanges réfléchis et visuellement convaincants sur les enjeux contemporains.
17. Guido Schmidtke – Responsable du département Photographie, Stern Magazine (Allemagne)
Après des études de design en communication à l’Université Folkwang d’Essen, Guido Schmidtke a travaillé de nombreuses années comme photographe indépendant, principalement pour des magazines. Il a débuté comme rédacteur photo chez Adac Reisemagazin, puis a été embauché quatre ans plus tard par Stern, où il a travaillé dans différents départements. Ces quatre dernières années, il était responsable du département Étranger. En 2021, il a également occupé le poste de directeur artistique adjoint chez Stern.
18. Cyril Drouhet – Directeur de la photographie, Le Figaro (France)
Cyril Drouhet a rejoint Le Figaro en 2004 et occupe aujourd’hui le poste de directeur de la photographie. Historien de formation et ancien directeur de l’agence Gamma, il est le commissaire du Festival Photo de La Gacilly, le plus grand festival photo en plein air d’Europe, qui attire plus de 350 000 visiteurs chaque année.
19. Yseult Chehata – Rédactrice, Atelier EXB (France)
Yseult Chehata est éditrice photo et commissaire d’exposition. Elle travaille principalement à l’Atelier EXB à Paris. Spécialisée dans la photographie contemporaine française et nord-africaine, elle organise des expositions et publie des monographies critiques pour probablement la plus belle maison d’édition de livres photo en France.
20. Nicole Neumann, Directrice de la photographie, Der spiegel (Allemagne)
Nicole Neumann est directrice du département photo au Spiegel depuis le 1er mai 2025, après avoir travaillé comme éditrice photo au magazine depuis décembre 2020. Ancienne photographe indépendante et éditrice photo pour des titres comme Die Zeit, elle supervise la sélection d’images nationales et internationales, commande des photographes, gère les budgets et les droits d’utilisation, et encadre les éditeurs photo.
21. Emmanuelle Kouchner – Directrice éditoriale, Delpire & Co (France)
Emmanuelle Kouchner dirige Delpire & Co en tant que directrice éditoriale depuis le début des années 2020. Avec plus de 100 livres photographiques édités à son actif, elle a précédemment collaboré avec l’Atelier EXB. À Paris Photo, elle a souligné l’importance du livre photo dans le paysage culturel français.
22. Jaron Schneider – rédacteur en chef, PetaPixel (États-Unis)
Jaron Schneider est rédacteur en chef de PetaPixel, une publication en ligne indépendante de référence en matière de photographie et d’imagerie depuis 2009. Journaliste et réalisateur primé, il était auparavant rédacteur audiovisuel chez Digital Trends et rédacteur en chef des reportages chez Imaging Resource. Il anime également le podcast PetaPixel.
23. Emma Bowkett – Directrice de la photographie, Financial Times (Angleterre)
Emma Bowkett est directrice de la photographie du FT Weekend Magazine depuis 2009. Figure influente de l’édition photographique britannique, elle défend une photographie d’auteur engagée et contemporaine. Elle intervient régulièrement comme curatrice, jurée (Prix Pictet, Foam, Unseen) et enseignante, et contribue à faire du Financial Times un espace exigeant de narration visuelle.
24. Isabelle de Lagasnerie – Directrice de la photographie, La Croix (France)
Isabelle de Lagasnerie dirige le service photo de La Croix, quotidien national français. Elle supervise la couverture photographique des grands événements nationaux et internationaux depuis la fin des années 2010.
25. Polly Irungu – Fondatrice de Black Women Photographers (États-Unis/Kenya)
La journaliste multimédia kenyane-américaine Polly Irungu a fondé Black Women Photographers, un répertoire mondial de plus de 1 200 membres lancé en 2020. Elle est devenue la première éditrice photo officielle de la vice-présidente américaine Kamala Harris en 2022.
Musées, galeries et festivals
26. Roxana Marcoci – Conservatrice en chef de la photographie, MoMA (États-Unis)
Roxana Marcoci est titulaire d’un doctorat en histoire, théorie et critique de l’art de l’Institut des beaux-arts de l’Université de New York. En tant que conservatrice principale David Dechman et conservatrice en chef par intérim de la photographie au MoMA, elle a dirigé des expositions telles que « Our Selves: Photographs by Women ». Elle est la première présidente du programme C-MAP West Asia du MoMA et a été boursière du Center for Curatorial Leadership en 2011.
27. Christoph Wiesner – Directeur, Les Rencontres d’Arles (France)
Christoph Wiesner est devenu directeur des Rencontres d’Arles en 2020 après avoir co-dirigé Paris Photo de 2015 à 2020. Il dirigeait auparavant la galerie Esther Schipper à Berlin. À Arles, il a remodelé le festival en mettant l’accent sur l’identité, le genre et les questions sociopolitiques contemporaines.
28. Simon Baker – Directeur, Maison Européenne de la Photographie (France)
Simon Baker est directeur de la Maison Européenne de la Photographie (MEP) à Paris depuis 2018. Auparavant, il a été le premier conservateur de la photographie à la Tate Modern, où il a organisé des expositions majeures comme « Shape of Light » et « Conflict, Time, Photography ». Il a également enseigné l’histoire de l’art à l’Université de Nottingham.
29. Alessia Glaviano – Directrice de PhotoVogue Global et directrice du Photo Vogue Festival (Italie)
Alessia Glaviano a lancé PhotoVogue en 2011 et a fondé le Photo Vogue Festival en 2016. Basée chez Vogue Italia, elle s’est positionnée comme l’une des principales conservatrices de talents photographiques émergents à l’échelle mondiale, et elle intervient fréquemment sur l’IA, l’éthique et la narration visuelle dans les festivals internationaux.
30. David Campany – Directeur de création, International Center of Photography (États-Unis/Royaume-Uni)
David Campany est un commissaire d’exposition, écrivain et enseignant britannique, actuellement directeur artistique du Centre international de la photographie (ICP) à New York. Connu pour ses expositions et publications sur la photographie documentaire et conceptuelle, il a aussi reçu le prix ICP Infinity pour ses écrits critiques sur ce médium.
31. Quentin Bajac – Directeur, Jeu de Paume (France)
Quentin Bajac est directeur du Jeu de Paume à Paris depuis 2019. Auparavant, il a été conservateur en chef de la photographie au Museum of Modern Art (MoMA) de New York et a occupé des postes de conservateur au Centre Pompidou et au musée d’Orsay. Reconnu comme l’un des plus grands historiens de la photographie en France, il est l’auteur de plusieurs publications majeures dans ce domaine.
32. Charlotte Cotton – Commissaire d’exposition indépendante, écrivaine et consultante (Royaume-Uni/États-Unis)
Charlotte Cotton est une commissaire d’exposition indépendante de renommée mondiale et l’auteure d’ouvrages influents tels que La photographie comme art contemporain. Elle a précédemment occupé des postes de commissaire d’exposition senior au Victoria & Albert Museum, au département de photographie Wallis Annenberg du LACMA et à l’International Center of Photography. Son travail porte sur la culture visuelle et les pratiques photographiques émergentes.
33. Charmaine Toh – Conservatrice en chef de la photographie, Tate Modern (Royaume-Uni)
Charmaine Toh est une historienne de l’art et conservatrice singapourienne. Elle occupe actuellement le poste de conservatrice en chef de l’art international (photographie) à la Tate Modern de Londres. Elle a rejoint le musée en mars 2024, en remplacement du Dr Yasufumi Nakamori. Auparavant, elle était conservatrice principale à la National Gallery de Singapour, spécialisée dans la photographie d’Asie du Sud-Est. Titulaire d’un doctorat en histoire de l’art de l’Université de Melbourne, elle est l’auteure du livre Imagining Singapore: Pictorial Photography from the 1950s to the 1970s. Sa pratique vise à enrichir les récits photographiques mondiaux en mettant en avant des sujets sous-représentés.
34. Clément Chéroux – Directeur, Fondation Henri Cartier-Bresson (France)
Clément Chéroux est devenu directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson en 2023 après avoir été conservateur en chef de la photographie au MoMA. Il a également travaillé au Centre Pompidou et au SFMOMA. Spécialiste de la photographie, largement publié, il est particulièrement connu pour son analyse des frontières entre photographie documentaire et photographie d’art.
35. Florence Bourgeois – Directrice, Paris Photo (France)
Florence Bourgeois est directrice de Paris Photo depuis 2015. Elle y a développé le rayonnement international de la foire et l’a imposée comme la foire photographique de référence au monde. Auparavant, elle a été responsable du développement au Grand Palais et a occupé des postes de programmatrice au sein d’institutions culturelles françaises.
36. Pauline Benthede – Vice-présidente mondiale, direction artistique et expositions, Fotografiska (Suède/Monde)
Pauline Benthede est une figure emblématique de Fotografiska. Elle supervise la direction artistique et les expositions dans ses différents sites internationaux, notamment Stockholm, New York, Tallinn et Berlin. Elle joue un rôle déterminant dans le développement de la programmation curatoriale de Fotografiska, travaillant notamment sur la photographie, l’art contemporain et la critique sociale.
37. Sam Stourdzé – Directeur, Villa Médicis (Italie)
Sam Stourdzé est directeur de la Villa Médicis à Rome et ancien directeur des Rencontres d’Arles (2014-2020). Il a également dirigé le Musée de l’Élysée à Lausanne. Son travail de commissaire d’exposition se concentre sur la photographie, le cinéma et la culture visuelle, et il est connu pour avoir transformé Arles en une plateforme pour les voix émergentes et confirmées de la photographie.
38. Pauline Vermare – Conservatrice, Brooklyn Museum (États-Unis)
Pauline Vermare est une commissaire d’exposition française spécialisée dans la photographie basée à New York. Elle travaille actuellement au Brooklyn Museum et a été directrice culturelle chez Magnum Photos et commissaire d’exposition au Centre international de la photographie. Elle a organisé d’importantes expositions sur Henri Cartier-Bresson, Saul Leiter et la photographie japonaise d’après-guerre, et contribue activement à des programmes publics et à des conférences dans le monde entier.
39. Diane Dufour – Directrice, Le Bal (France)
Diane Dufour est la fondatrice et directrice du Bal, un lieu indépendant parisien dédié à l’image-document sous toutes ses formes. Ancienne directrice de Magnum Photos Europe, elle a organisé des expositions remarquées telles que « Topographies de la Guerre » et « Une poignée de poussière ». Sous sa direction, le Bal est devenu un lieu incontournable pour le débat critique sur la culture visuelle contemporaine.
40. Fiona Rogers – Fiona Rogers – Conservatrice de la Fondation V&A Parasol, Femmes en photographie, Victoria and Albert Museum (Royaume-Uni)
Fiona Rogers est la première commissaire de l’initiative « Femmes en photographie » de la Fondation Parasol au V&A. Elle est également la fondatrice de la plateforme Firecracker, qui soutient les photographes femmes et non binaires. Auparavant, elle a occupé des postes de direction chez Magnum Photos et est largement reconnue pour son engagement et son mentorat au sein de la communauté photographique.
41. Michel Poivert – Critique, commissaire d’exposition et professeur d’histoire de la photographie, Université Panthéon-Sorbonne (France)
Michel Poivert est l’un des historiens et théoriciens de la photographie les plus éminents de France. Professeur à l’Université Panthéon-Sorbonne, il a publié de nombreux ouvrages sur le pictorialisme, le surréalisme et la photographie contemporaine. Il est également commissaire d’expositions majeures et fondateur de l’Observatoire de la photographie contemporaine, qui promeut l’enseignement et la recherche photographiques.
42. Nathalie Herschdorfer – Directrice, Photo Elysée (Suisse)
Nathalie Herschdorfer est directrice de Photo Elysée à Lausanne, l’un des plus grands musées de photographie d’Europe. Ancienne conservatrice au Musée de l’Élysée et directrice artistique du festival Alt.+1000, elle est également l’auteure prolifique d’ouvrages sur la photographie, dont Body: The Photography Book et Mountains by Magnum Photographers.
43. Federica Chiocchetti – Directrice, Musée des Beaux-Arts du Locle (Suisse)
Federica Chiocchetti est commissaire d’exposition, éditrice et écrivaine, travaillant à la croisée de la photographie et de la littérature. En 2023, elle a été nommée directrice du Musée des Beaux-Arts du Locle. Elle est également la fondatrice et directrice de The Photocaptionist, une plateforme de commissariat d’exposition photo-littéraire, et a collaboré avec des institutions telles que Foam, V&A et Photo Elysée.
44. Marcella Lista – Conservatrice en chef des nouveaux médias, Centre Pompidou (France)
Marcella Lista est conservatrice en chef des nouveaux médias au Centre Pompidou, où elle a organisé d’importantes expositions explorant les liens entre photographie, vidéo et installation. Sa pratique curatoriale explore les cultures du son, des archives et de l’image numérique, et elle contribue régulièrement au discours sur l’art contemporain en France et à l’international.
45. Maria Santoyo – Directrice, PHotoESPAÑA (Espagne)
Maria Santoyo est la directrice artistique de PHotoESPAÑA, le plus grand festival international de photographie d’Espagne. Auparavant, elle a travaillé comme enseignante, commissaire d’exposition et programmatrice culturelle, et a organisé des expositions de grande envergure sur la photographie documentaire, les archives historiques et la culture visuelle espagnole. Sous sa direction, le festival continue de mettre en lumière les talents nationaux et internationaux.
46. Héloïse Conesa – Conservatrice de la photographie contemporaine, Bibliothèque nationale de France (BnF) (France)
Héloïse Conesa est spécialiste de la photographie contemporaine et dirige les acquisitions et les expositions à la Bibliothèque nationale de France (BnF). Elle organise des expositions consacrées à des photographes confirmés et émergents, en mettant l’accent sur le paysage photographique français et européen, et contribue à des essais universitaires et à des programmes publics dans plusieurs institutions.
47. Mike Kamber – Co-fondateur et directeur du Bronx Documentary Center (États-Unis)
Mike Kamber est photojournaliste et fondateur du Bronx Documentary Center (BDC) à New York, une organisation communautaire axée sur l’éducation visuelle et la justice sociale. Ancien photographe de conflits pour le New York Times, il a lancé le BDC en 2011 pour soutenir les voix défavorisées et démocratiser l’accès à l’éducation visuelle.
48. Kathy Ryan – Commissaire d’exposition indépendante, ancienne directrice de la photographie, The New York Times Magazine (États-Unis)
Kathy Ryan a été directrice de la photographie du New York Times Magazine pendant plus de 30 ans, où elle a développé son identité visuelle primée. Depuis son passage à l’indépendance, elle a organisé des expositions, des livres et des programmes de mentorat, tout en restant une figure influente de la photographie éditoriale et documentaire à l’échelle mondiale.
49. Howard Greenberg – Fondateur et directeur, Howard Greenberg Gallery (États-Unis)
Howard Greenberg est l’un des marchands de photographie les plus influents au monde. Depuis la fondation de la galerie Howard Greenberg à New York en 1981, il a joué un rôle majeur dans l’affirmation de la photographie comme art de collection, représentant des photographes emblématiques du 20e siècle et contribuant aux acquisitions de musées du monde entier.
50. Joshua Chuang – Directeur de la photographie, Gagosian Gallery (États-Unis)
Joshua Chuang est directeur de la photographie chez Gagosian et ancien conservateur d’institutions telles que la Galerie d’art de l’Université Yale et la Bibliothèque publique de New York. Connu pour avoir produit des expositions et des publications majeures sur des personnalités telles que Robert Adams, Lee Friedlander et Judith Joy Ross, il fait le lien entre le commissariat d’exposition et l’édition.
51. Jeffrey Fraenkel – Fondateur et directeur, Fraenkel Gallery (États-Unis)
Jeffrey Fraenkel a fondé la galerie Fraenkel à San Francisco en 1979. Depuis, la galerie est devenue l’un des lieux de photographie les plus réputés aux États-Unis, représentant des artistes comme Diane Arbus, Garry Winogrand et Hiroshi Sugimoto. Fraenkel est connu pour défendre des œuvres à la fois historiques et conceptuelles à travers des expositions et des publications pertinentes.
52. Nadine Wietlisbach – Directrice, Fotomuseum Winterthur (Suisse)
Nadine Wietlisbach dirige le Fotomuseum Winterthur depuis 2018. Forte de son expérience en commissariat d’exposition, en édition et en éducation, elle est reconnue pour sa capacité à relier la photographie contemporaine aux pratiques expérimentales et aux discours critiques. Elle est également cofondatrice du magazine de photographie indépendant Der Greif et contribue régulièrement aux expositions du C/O Berlin.
53. Anne Lacoste – Directrice, Institut pour la Photographie (France)
Anne Lacoste est directrice de l’Institut pour la Photographie de Lille, institution majeure dédiée au médium photographique dans le nord de la France. Elle a auparavant occupé des postes de conservatrice au Musée de l’Élysée et au Getty Research Institute. Son expertise s’étend des procédés du 19e siècle au travail documentaire contemporain.
54. Bruce Silverstein – Fondateur et directeur, Bruce Silverstein Gallery (États-Unis)
Bruce Silverstein a fondé sa galerie new-yorkaise en 2001 et est devenu un marchand incontournable de photographie classique et contemporaine. La galerie représente les successions de personnalités telles que Lisette Model et André Kertész, et expose régulièrement des œuvres conceptuelles et procédurales d’artistes vivants.
55. Gabriele Schor – Fondatrice et directrice, Verbund Collection (Autriche)
Gabriele Schor est la directrice fondatrice de la Collection Verbund à Vienne, qui se consacre à la photographie féministe d’avant-garde des années 1970 à nos jours. Elle a organisé des expositions influentes à travers l’Europe et publié de nombreux ouvrages sur le genre, l’identité et la performance dans la photographie d’art contemporaine.
56. Delphine Dumont – Directrice, Le Hangar (Belgique)
Delphine Dumont est directrice du Hangar, un centre de photographie bruxellois réputé pour sa mise en avant de photographes émergents et confirmés, d’Europe et d’ailleurs. Elle supervise sa programmation annuelle d’expositions, de conférences et d’initiatives pédagogiques, favorisant ainsi un dialogue entre vision artistique et enjeux de société.
57. Peter Fetterman – Fondateur et directeur, Peter Fetterman Gallery (États-Unis)
Peter Fetterman est une figure respectée de la photographie artistique depuis les années 1980. Basée à Santa Monica, sa galerie représente plusieurs des photographes humanistes et documentaires les plus influents au monde, dont Sebastião Salgado et Willy Ronis. Il est également connu pour sa série inspirante sur les réseaux sociaux « The Power of Photography ».
58. Clémentine de la Féronnière – Fondatrice et Directrice, Galerie Clémentine de la Féronnière (France)
Clémentine de la Féronnière dirige sa galerie éponyme à Paris, sur l’Ile St Louis. Elle se consacre à la photographie historique et contemporaine, tout en exerçant une influence considérable sur le monde de la galerie. Elle a publié des ouvrages sous sa propre marque et collaboré avec des institutions telles que la Bibliothèque nationale de France, Luma et Detroit Institut of Art.
59. Adélie Genestar de Ipanema – Directrice, Polka Gallery et Polka Magazine (France)
Adélie Genestar dirige Polka Gallery et Polka Magazine, deux plateformes complémentaires basées à Paris et dédiées à la narration par la photographie. La galerie représente un large éventail de photojournalistes et de photographes documentaires, tandis que le magazine explore l’actualité, la culture et le reportage visuel.
60. Emmanuel Perrotin – Fondateur et Directeur, Galerie Perrotin (France/International)
Emmanuel Perrotin est l’un des galeristes internationaux les plus en vue. Il a fondé la Galerie Perrotin à Paris en 1990. Présente en Asie, en Europe et en Amérique du Nord, la galerie représente des artistes et photographes contemporains de premier plan. Connu pour son art contemporain au sens large, Perrotin a progressivement intégré la photographie à son répertoire.
61. Jean-François Leroy – Directeur, Visa pour l’Image (France)
Jean-François Leroy est ancien photographe de Sipa-Press et rédacteur en chef de Photo Magazine. Il a cofondé et dirige le prestigieux festival international de photojournalisme Visa pour l’Image à Perpignan depuis 1989. Il est reconnu pour son exigence éditoriale et son engagement envers l’intégrité journalistique. Chevalier des Arts et Lettres et Chevalier de l’Ordre du Mérite, Leroy continue de nourrir les débats internationaux autour du photojournalisme à travers des expositions, des projections et des programmes publics.
62. Holly Roussell – Conservatrice indépendante et historienne de l’art (Suisse/Chine)
Holly Roussell est commissaire d’exposition, écrivaine et historienne de l’art, spécialisée dans la photographie asiatique et la culture de l’image contemporaine. Elle a collaboré avec des institutions telles que le Musée de l’Élysée et l’UCCA de Pékin, et a co-organisé le Festival international de photographie Jimei x Arles. Ses projets de commissariat explorent le dialogue mondial à travers les nouvelles voix photographiques.
63. Erik Kessels – Directeur créatif, KesselsKramer (Pays-Bas)
Erik Kessels est un artiste, commissaire d’exposition et cofondateur de l’agence de communication néerlandaise KesselsKramer. Connu pour son approche irrévérencieuse et conceptuelle de la photographie vernaculaire, il a organisé des expositions majeures, dont « Album Beauty » et « Unfinished Father ». Il donne des conférences à l’international et promeut l’éducation visuelle à travers des livres et des installations.
64. Gaelle Gouinegené – Directrice des expositions, Leica France (France)
Gaëlle Gouinegené est responsable du commissariat et de la coordination de la programmation des expositions de Leica France, qui comprend des expositions itinérantes et internes. Elle travaille en étroite collaboration avec des photographes, des institutions et des ambassadeurs Leica pour développer des récits autour de la photographie documentaire, de rue et d’art, en lien avec l’héritage Leica.
65. David Fahey – Cofondateur et directeur, Fahey/Klein Gallery (États-Unis)
David Fahey a cofondé la galerie Fahey/Klein à Los Angeles en 1986. La galerie est devenue un acteur majeur de la photographie américaine, représentant des artistes classiques et contemporains tels que Herb Ritts, Irving Penn et Joel-Peter Witkin. Fahey est également connu pour sa promotion du portrait de célébrités et de ses œuvres éditoriales sur le marché des beaux-arts.
66. Emmanuelle de l’Ecotais – Directrice, Festival Photo Days (France)
Emmanuelle de l’Ecotais est directrice du festival Photo Days, basé à Paris, qui met en relation galeries, musées et espaces culturels de la ville. Ancienne conservatrice au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris et spécialiste de Man Ray, elle a fait de Photo Days une plateforme dynamique pour les collectionneurs et les institutions.
67. Thierry Bigaignon – Fondateur et directeur, Galerie Bigaignon (France)
Thierry Bigaignon dirige une galerie d’art contemporain photosensible à Paris privilégiant la photographie expérimentale et conceptuelle. Il représente des artistes comme Ralph Gibson, Bernar Venet, Chris McCaw ou Thomas Paquet et participe activement à des projets éditoriaux et curatoriaux, positionnant son espace comme une voix forte sur la scène artistique parisienne.
68. Federica Angelucci – Commissaire d’exposition indépendante et codirectrice, Stevenson Gallery (Afrique du Sud)
Federica Angelucci est commissaire d’exposition et codirectrice de Stevenson, une galerie d’art contemporain de premier plan présente au Cap, à Johannesburg et à Amsterdam. Elle joue un rôle central dans l’élaboration du programme photographique de la galerie, organisant des expositions individuelles et collectives pour des artistes tels que Zanele Muholi, Guy Tillim et Viviane Sassen. Son travail explore souvent les thèmes de l’identité, de la représentation et des récits postcoloniaux dans le contexte africain. Intervenant régulièrement lors de conférences internationales et de revues de portfolios, Angelucci contribue au discours critique sur la photographie sur le continent et soutient les voix émergentes par le biais de mentorat curatorial et d’initiatives de publication.
69. Kathrin Schönegg – Responsable du département photographie, Münchner Stadtmuseum (Allemagne)
Kathrin Schönegg est directrice du département de photographie du Münchner Stadtmuseum, l’une des institutions allemandes les plus importantes pour le patrimoine photographique contemporain. Commissaire d’exposition et chercheuse, elle est également commissaire d’exposition pour C/O Berlin, où elle a conçu des expositions axées sur la culture critique de l’image, les politiques visuelles et la photographie numérique. Connue pour ses liens entre la recherche archivistique et les récits visuels émergents, elle joue un rôle essentiel dans la promotion d’un engagement critique envers la photographie en Allemagne et au-delà.
Technologie, métier et agences
70. Cristina de Middel – Présidente, Magnum Photos (Espagne)
Cristina de Middel est une photographe documentaire espagnole et l’actuelle présidente de Magnum Photos, élue en 2022. Connue pour ses récits visuels avant-gardistes, elle a acquis une renommée internationale grâce à son projet auto-édité The Afronauts. À la fois photographe et dirigeante de la coopérative, elle représente une nouvelle génération qui guide Magnum vers des récits plus diversifiés et expérimentaux.
71. Gary Knight – Directeur exécutif, The VII Foundation (Royaume-Uni)
Gary Knight est un photojournaliste britannique et cofondateur de l’agence photo VII, aujourd’hui devenue la Fondation VII. Il en est le directeur exécutif et pilote des initiatives en matière d’éducation, de documentaires et d’investigation. Ancien président du jury du World Press Photo, Knight est reconnu pour sa maîtrise du journalisme visuel et son leadership institutionnel.
72. Daniella Zalcman – Fondatrice et directrice générale de Women Photograph (États-Unis/Canada)
Daniella Zalcman est photojournaliste et fondatrice de Women Photograph, une association à but non lucratif qui promeut le travail des femmes et des photographes non binaires du monde entier. Depuis son lancement en 2017, l’initiative a développé un répertoire mondial, des subventions et des programmes de mentorat. Les œuvres primées de Zalcman explorent souvent l’héritage du colonialisme et les droits des autochtones.
73. Chase Jarvis – Cofondateur, CreativeLive (États-Unis)
Chase Jarvis est photographe, entrepreneur et cofondateur de CreativeLive, une plateforme d’apprentissage en ligne majeure pour les professionnels de la création. La plateforme a formé des millions de personnes à la photographie, au design et à l’entrepreneuriat. Jarvis est également un conférencier et auteur influent, qui prône la créativité comme compétence essentielle dans la vie, tant dans le monde artistique que professionnel.
74. Elodie Mailliet Storm – Directrice, CatchLight (USA)
Elodie Mailliet Storm dirige CatchLight, une association à but non lucratif qui met en relation des créateurs d’histoires visuelles avec des rédactions, des communautés et des bailleurs de fonds afin de soutenir l’impact social par la photographie. Elle a aussi travaillé chez Getty Images. Son travail est centré sur la photographie comme moteur d’engagement civique et de changement systémique, avec des bourses significatives pour les photographes.
75. Marcel Saba – Réalisateur, Redux Pictures (États-Unis)
Marcel Saba est le fondateur et directeur de Redux Pictures, une agence photo new-yorkaise réputée pour représenter des photojournalistes et des photographes documentaires de renom. Avant de fonder Redux, il a occupé des postes de direction chez Saba Press Photos et Corbis. Il a joué un rôle clé dans l’évolution de la photographie éditoriale à l’ère numérique et continue d’accompagner activement les jeunes talents.
76. Giulietta Palumbo – Directrice éditoriale, Magnum Photos (France)
Giulietta Palumbo est directrice éditoriale chez Magnum Photos, où elle a occupé divers postes à responsabilité pendant plus de 10 ans. Elle supervise les opérations éditoriales mondiales et joue un rôle central dans la diffusion et la commande des archives et des œuvres contemporaines de Magnum sur toutes les plateformes. Elle est un lien essentiel entre les photographes de l’agence et ses partenaires institutionnels et médias.
77. Ivan Kutanin – PDG, Skylum (Ukraine)
Ivan Kutanin est PDG de Skylum, l’éditeur ukrainien de logiciels à l’origine du logiciel de retouche photo primé Luminar. Sous sa direction, Skylum a introduit des outils basés sur l’IA qui révolutionnent la postproduction des photographes. Il milite pour un développement éthique de l’IA et soutient les secteurs technologique et créatif ukrainiens dans un contexte de conflit permanent.
78. Florence Moll – Directrice, FMA Le Bureau (France)
Florence Moll est directrice de FMA Le Bureau, agence parisienne spécialisée dans la photographie, l’art et la direction créative, et fondatrice des Filles de la photo, porte-parole incontournable des femmes photographes en France. Dotée d’une grande culture photographique, d’un sens aigu de la curation et d’un esprit stratégique, elle fait le lien entre la photographie d’art et les partenariats avec les marques, guidant son équipe de photographes à travers des campagnes, des expositions et des livres prestigieux.
79. Shantanu Narayen – PDG, Adobe (États-Unis)
Shantanu Narayen est le président-directeur général d’Adobe, l’une des entreprises les plus influentes du secteur des logiciels de création. Sous sa direction, Adobe est passé d’un logiciel de bureau à une plateforme cloud au service de millions de photographes, designers et créateurs de contenu dans le monde entier. Des produits comme Photoshop, Lightroom ou le récent Firefly demeurent des outils fondamentaux dans le secteur de la photographie.
80. Laurence Cornet – Directrice adjointe de la photographie, Le Monde & Dysturb (France)
Laurence Cornet est une journaliste, commissaire d’exposition et éditrice photo française dont le travail allie photographie documentaire, reportage environnemental et narration visuelle. Éditrice à temps plein au journal Le Monde, elle collabore avec le collectif Dysturb, où elle contribue au développement d’expositions percutantes dans l’espace public et de projets pédagogiques. Elle organise des programmes photographiques axés sur l’écologie, les migrations et la justice sociale, et elle soutient activement les photographes émergents par le biais d’ateliers, de mentorat et de partenariats internationaux.
81. Philippe Gassmann – PDG, Laboratoires Picto (France)
Philippe Gassmann dirige depuis 2004 le laboratoire Picto, fondé par son grand-père Pierre Gassmann en 1950. Héritier d’une tradition familiale dédiée à la photographie, il modernise l’entreprise en l’ouvrant au numérique, à l’international et au service en ligne, tout en maintenant une exigence artisanale. En 2016, il crée la Picto Foundation, qui soutient la création photographique et la transmission des savoir-faire. À la croisée de l’art, de la mode et du patrimoine, il défend une photographie exigeante, innovante et engagée.
82. Mathias Harsch – PDG, Leica Camera AG (Allemagne)
Mathias Harsch est le PDG de Leica, le légendaire fabricant allemand d’appareils photo. Depuis sa prise de fonction en 2017, il a supervisé l’expansion de Leica dans le commerce de détail, les partenariats avec Huawei et d’autres acteurs, ainsi que le développement continu d’outils photographiques analogiques et numériques. Il est reconnu pour avoir maintenu le statut de marque haut de gamme de Leica, ancrée dans l’héritage et l’innovation.
83. Benjamin Petit et Pierre Terdjman – Cofondateurs, Dysturb (France)
Les photojournalistes Benjamin Petit et Pierre Terdjman ont cofondé Dysturb, un projet d’éducation et de sensibilisation visuelle qui introduit des tirages photographiques grand format dans l’espace urbain. Leur initiative vise à reconnecter les communautés à l’actualité et au journalisme visuel en rendant les reportages photographiques accessibles à tous, notamment aux jeunes et aux écoles.
84. Simon Lovermann – Cofondateur, Picter (Allemagne)
Simon Lovermann est cofondateur de Picter, une plateforme collaborative destinée aux équipes créatives, aux concours et aux institutions travaillant dans le domaine de la photographie et des médias visuels. Il a également cofondé Der Greif, un magazine et une plateforme de référence pour la photographie contemporaine. Son travail vise à optimiser les flux de création et à accroître la visibilité des photographes émergents.
85. Patricia Morvan – Co-Director, Agence VU (France)
Patricia Morvan est codirectrice de l’Agence VU, l’une des agences photo les plus prestigieuses d’Europe. VU est depuis longtemps une référence en matière de récits visuels, représentant une équipe diversifiée de photographes documentaires et artistiques. Sous sa direction, l’agence continue d’évoluer avec de nouveaux formats multimédias, des expositions et des initiatives éditoriales, tout en préservant son solide héritage éditorial.
86. Antoine Kimmerlin – Directeur éditorial, MYOP (France)
Antoine Kimmerlin est directeur éditorial de MYOP, une agence coopérative de photographes basée à Paris. Fort d’une solide expérience en journalisme et en édition, il joue un rôle clé dans la création de récits visuels alliant actualité, reportage long-métrage et récits personnels. MYOP est réputée pour son approche photographique, portée par ses auteurs et engagée socialement.
87. Veronica Sanchis – Fondatrice, Foto Féminas (États-Unis)
Veronica Sanchis est une éditrice et commissaire d’exposition vénézuélienne basée aux États-Unis. Elle est surtout connue pour avoir fondé Foto Féminas, une plateforme qui promeut le travail des femmes photographes latino-américaines. Grâce à des articles en ligne, des expositions et des conférences, elle a créé un espace essentiel pour les voix sous-représentées et est devenue une fervente défenseure de la diversité dans les arts visuels.
Critique et médias
88. Vince Aletti – Critique en photographie indépendant, The New Yorker (États-Unis)
Vince Aletti est l’une des voix les plus influentes de la critique photographique. Premier critique photographique du Village Voice, il est contributeur pour le New Yorker depuis plusieurs années, où il écrit sur la photographie, la mode et la culture. Reconnu pour sa profonde connaissance de l’histoire et son regard perspicace, Aletti est également l’auteur du livre Une histoire de la photographie dans les magazines de mode et organise des expositions et des ouvrages à l’international.
89. Claire Guillot – Cheffe-adjointe de la rubrique culture, Le Monde (France)
Claire Guillot est une journaliste et critique photographique française de renom. Elle travaille actuellement à la rubrique culture du Monde. Ancienne rédactrice attitrée de la section photo du journal, elle a façonné la couverture médiatique de la photographie en France et écrit régulièrement des essais, des comptes rendus d’expositions et des textes curatoriaux. Claire Guillot est reconnue pour son approche critique et son soutien aux photographes, qu’ils soient émergents ou confirmés.
90. Bill Shapiro – Critique en photographie indépendant (États-Unis)
Bill Shapiro est l’ancien rédacteur en chef du magazine LIFE et l’auteur de nombreux ouvrages sur la photographie. Il collabore au New York Times, à The Atlantic, à Blind Magazine et à d’autres grands médias, où il explore les thèmes de la mémoire, de la vie de grands photographes et des archives personnelles. Shapiro est l’une des voix les plus influentes de la photographie, à l’origine de certaines des images les plus emblématiques de notre époque.
91. Arthur Lubow – Journaliste indépendant spécialisé en photographie (États-Unis)
Arthur Lubow est un journaliste américain qui écrit régulièrement sur la photographie pour le New York Times Magazine, le Smithsonian et d’autres publications. Il a dressé le portrait de photographes emblématiques comme Diane Arbus, James Nachtwey et Peter Hujar, alliant profondeur journalistique et sensibilité de critique d’art. Son travail apporte une visibilité grand public à d’importantes pratiques photographiques.
92. Valérie Duponchelle – Journaliste spécialisée en photographie, Le Figaro (France)
Valérie Duponchelle est journaliste culturelle senior au Figaro, où elle couvre la photographie, les arts visuels et les grandes expositions. Forte de plusieurs décennies d’expérience dans le reportage sur les artistes français et internationaux, elle est reconnue pour son écriture percutante et sa connaissance des institutions. Son journalisme fait souvent le lien entre l’opinion publique et le discours des initiés du monde de l’art.
93. Ken Miller – Rédacteur, The New York Times Style Magazine (États-Unis)
Ken Miller est un rédacteur et commissaire d’exposition new-yorkais profondément lié aux mondes de la photographie et de la mode. Il est rédacteur au New York Times Style Magazine et a collaboré avec de nombreuses publications et marques. Il est reconnu pour sa capacité à transposer le travail photographique dans de nouveaux contextes éditoriaux et culturels, mêlant esthétiques documentaires et conceptuelles.
94. Michèle Warnet – Journaliste spécialisée en photographie, Les Échos (France)
Michèle Warnet est journaliste culturelle aux Échos, l’un des principaux journaux économiques français. Ses chroniques couvrent régulièrement les expositions, les livres et les festivals de photographie, offrant des analyses pointues et accessibles à un large public. Elle joue un rôle essentiel dans la visibilité de la photographie dans les médias grand public français.
95. William Meyers – Journaliste indépendant (États-Unis)
William Meyers est un journaliste américain qui contribue à la critique photographique du Wall Street Journal depuis plus de vingt ans. Ses chroniques mettaient en lumière les expositions de musées et de galeries à travers les États-Unis, insistant souvent sur le contexte historique et la technique photographique. Il est connu pour défendre la photographie comme un art.
96. Gabriele Perlo – Fondateur, Catastrophe Off (Italie)
Gabriele Perlo est le fondateur de Catastrophe Off, une plateforme éditoriale italienne axée sur la photographie contemporaine et l’écriture critique, qui compte près d’un million d’abonnés sur Instagram. Par ses publications et son travail de commissariat d’exposition, il promeut des formats expérimentaux et des voix sous-représentées. Son travail, ancré dans la théorie, l’activisme et la culture visuelle, s’adresse aussi bien aux photographes émergents qu’aux publics critiques.
97. Myrtille Beauvert – Fondatrice, Sisters Communications (États-Unis/France)
Myrtille Beauvert est la fondatrice de Sister Communications, une agence de relations publiques et de conseil basée à New York, spécialisée dans la photographie, l’art et la culture. Elle a collaboré à des campagnes et à la communication de festivals majeurs aux États-Unis et en Europe, et accompagne des institutions, des galeries et des artistes dans le développement de leur visibilité et de leur influence grâce à des récits pertinents.
98. Catherine Philippot – Relations Presse Indépendantes (France)
Catherine Philippot est une attachée de presse et consultante reconnue basée à Paris, spécialisée en photographie. Elle a travaillé avec de nombreux photographes, galeries et institutions pendant plusieurs décennies, contribuant ainsi à façonner le discours public sur la photographie en France. Sa discrétion et son expérience ont fait d’elle une figure de confiance du secteur.
99. Brigitte Ollier – Journaliste indépendante et critique photographique (France)
Brigitte Ollier est une journaliste et critique photographique française connue pour ses écrits perspicaces et poétiques sur la culture visuelle. Elle a fondé la rubrique photo à Libération et est collaboratrice de Blind Magazine. Elle suit l’évolution de la photographie française et internationale depuis plus de trois décennies, couvrant des figures majeures, des talents émergents et des expositions marquantes. Brigitte Ollier est également l’auteure de plusieurs monographies et essais sur des photographes tels que Robert Doisneau ou Malick Sidibé. Dotée d’une sensibilité profonde à l’image et au langage, elle est devenue une voix essentielle pour façonner l’appréciation de la photographie par le public français et demeure une figure influente du paysage critique.
100. Jonas Cuénin – Directeur, Blind Magazine (France)
Jonas Cuénin est un journaliste français qui dirige actuellement Blind Magazine, une plateforme internationale dédiée à la photographie et à la culture visuelle. Ancien rédacteur en chef de L’Oeil de la Photographie et rédacteur en chef de Camera, il est connu pour couvrir aussi bien les photographes confirmés que les artistes émergents avec un regard critique et une perspective mondiale.
