L’exposition comprend le travail de sept photographes : Eileen Cowin, Christina Fernandez, Samuel Fosso, Yasumasa Morimura, Yinka Shonibare CBE, Gillian Wearing, and Qiu Zhijie. Ces artistes viennent de six pays différents, et ont en commun la réécriture de trois thèmes autour desquels l’exposition est organisée : d’histoires personnelles, d’histoires politiques et d’histoire de l’art.
Ambivalence
A première vue, ces images prêtent d’abord à confusion. Elles sont à la fois familières et étrangères. Toutes les photographies demandent à être regardées de plus près, car ces images mêmes sont le résultat d’artistes qui ont décidé de regarder plus d’une fois une période de l’Histoire. Samuel Fosso, à travers des autoportraits monumentaux, célèbre les figures importantes de la diaspora africaine, et leur rend hommage en transformant des images pop en de véritables tableaux. Ainsi, ces images familières sont mises sur un piédestal et se réinscrivent dans l’Histoire.
Appropriations visuelles
Si la plupart des images sont des mises en scènes complexes, elles ont en commun d’avoir aussi une valeur symbolique importante dans le sous-texte de l’image. À travers sa réécriture visuelle d’une oeuvre de Goya, Yinka Shonibare transpose une gravure du 18e siècle en une réflexion contemporaine sur les questions de race, de classe, et de construction identitaire. Il y a aussi les photographies de Christina Fernandez, où elle se met en scène dans le rôle de sa grand-mère qui a émigré seule avec ses enfants du Mexique à la Californie du Sud au début du 20e siècle. À travers cette reconstitution créée à partir de nombreux récits, Fernandez tente de cette manière de briser les stéréotypes. À travers toutes ces images, il y a l’évidence de la réécriture visuelle comme forme d’appropriation de l’Histoire par ceux que l’Histoire a enrayés.
Une histoire contemporaine
L’exposition met en lumière le pouvoir des images dans l’imaginaire collectif et, par conséquent, l’importance de l’appropriation de l’héritage comme outils de réflexion identitaire.Ces réécritures visuelles naviguent entre thèmes universels et émotions personnelles, entre privé et public. Le travail des sept photographes n’offre pas seulement un regard sur le passé, mais avant tout une vision du futur.
Par Claire Debost
Encore: Reenactment in Contemporary Photography
Du 12 mars au 9 juin 2019
Getty Center, 1200 Getty Center Dr, Los Angeles, CA 90049, États-Unis
