Fire Island, dans les années 1950 : l’île gay
Une nouvelle exposition nous entraîne à Cherry Grove, célèbre ville balnéaire de l’état de New York, et revisite le quotidien de la communauté LGBTQ au milieu du siècle passé, alors que les émeutes de Stonewall n’ont pas encore eu lieu. Située sur l’île de Fire Island, Cherry Grove fut l’une des toutes premières villes gays des […]
Nan Goldin: « Mes diaporamas sont des films »
A l’occasion de sa nouvelle exposition chez Marian Goodman, l’artiste légendaire évoque la relation entre photographie et cinéma dans son oeuvre, et parle de la façon dont ses portraits ressuscitent le passé.
Miles Aldridge, paradis pop et fantasmagorique
La rétrospective consacrée à Miles Aldridge à New York propose une réflexion guidée autour des liens entre religion, consumérisme et spectacle, au 21e siècle.
Dawoud Bey, la vie intérieure
Parution de Street Portraits, recueil de portraits d’Afro-Américains pris entre 1988 et 1991 dans plusieurs villes américaines.
Comment bien entamer une carrière d’artiste visuel
Dans cet article, la photographe et éducatrice Gaia Squarci vous livre ses précieux conseils pour vous lancer dans une carrière d’artiste et évoque ses diverses expériences dans le domaine.
Comment réaliser un projet photographique
Construire un projet photographique est une expérience au cours de laquelle on apprend à mieux appréhender un sujet et se trouver un positionnement. Suivez les conseils de la photographe Gaia Squarci pour mieux le préparer et atteindre votre objectif.
Comment éditer une série photo documentaire
L’éditing peut sembler l’étape la plus difficile et la plus frustrante du travail sur un projet photo, mais c’est finalement le moment où l’histoire, l’atmosphère et le message que vous avez l’intention de communiquer se façonnent. Pour partager avec vous quelques conseils, je prendrai l’exemple de Dias Eternos, un projet à long terme réalisé par la photographe Ana Maria Arevalo dans les prisons vénézuéliennes, et présenté, entre autres, dans le New York Times et par le Pulitzer Center.
Comment éditer une série de portraits
Javier Sirvent est un photographe et un iconographe basé à New York. Ses photographies et ses écrits ont été publiés dans TIME et New York Magazine, entre autres. Dans l’entretien qui suit, il donne ses conseils sur l’édition de photographies, l’enchaînement d’une série de portraits et la création d’un portfolio. Apprenez à construire un portfolio solide et à le présenter aux professionnels du secteur.
Cinq accessoires indispensables pour la photographie de paysage
Les accessoires photo sont des outils parfois délaissés par les photographes. Dans de nombreux cas, ils permettent pourtant d’optimiser vos images et facilitent la prise en main de votre matériel afin d’être plus efficace au moment de la prise de vue. Voici cinq accessoires indispensables pour la photographie de paysage, à emporter partout avec soi.
Rivka Katvan : scènes new-yorkaises intemporelles
La photographe s’est illustrée par ses photographies captivantes des coulisses de Broadway. Mais il n’y a pas que les acteurs qu’elle sait mettre en scène : ses photographies de rue font découvrir un New York poétique et vivant.
Stephen Shore : « La photographie n’est pas très douée pour expliquer quoi que ce soit »
Dernier ouvrage de l’Américain Stephen Shore, Steel Town, publié par MACK, décrit la fragilité d’un territoire bouleversé par la fermeture des aciéries aux États-Unis, dans les années 1970.
L’ascension vertigineuse de la photographie dans l’art contemporain
Dans son nouveau livre qui allie art, histoire et souvenir, le critique Andy Grundberg revient sur l’essor inexorable de la photographie dans les années 1970 et 1980.
Robert Frank, best regards
Ils sont les héritiers de Wright Morris, de Walker Evans, de Jakob Tuggener… Leurs images ne cessent d’enrichir l’histoire mondiale de la photographie et nos regards impatients. Souvenirs de quelques rencontres plus ou moins magiques avec ces virtuoses de l’objectif, solistes du noir & blanc ou de la couleur, artistes fidèles à l’argentique ou totalement envoûtés par le numérique. Aujourd’hui : Robert Frank, le choix de l’intuition.
Visions dystopiques : quand les photographes créent des futurs dérangeants
A la croisée de la science-fiction et de l’anticipation, les récits dystopiques envahissent la littérature, le cinéma, les séries… À leur manière, certain(e)s photographes explorent aussi ce genre. Blind en a sélectionné quatre, dont les visions et esthétiques sont saisissantes.
Parcourir le New York populaire et indompté des années 1980
Je suis heureux d’avoir mes deux yeux. L’un de mes premiers souvenirs remonte à mes 5 ans : mon père devait subir une opération en ambulatoire pour qu’on lui retire des polypes dans le nez. Et de toute évidence, le médecin qui l’opéra était ivre puisqu’il finit par éborgner mon père. Cette infirmité s’ajouta à des troubles […]
Gerry Cranham, une vie au service de la photo de sport
Ancien rédacteur en chef à L’Equipe Magazine, aujourd’hui galeriste spécialisé dans la photo de sport, Jean-Denis Walter anime une chronique régulière pour Blind. Troisième volet consacré à l’un des plus grands photographes du genre.
La joie des femmes noires, mise en scène par une artiste
A travers « le prisme de sa féminité noire », Nydia Blas met au jour dans son premier livre, Revival, un espace où règnent amour et apaisement.
Le dernier grand trésor photographique de la guerre civile espagnole
Retrouvées dans deux boîtes rouges au fond d’un garage, 5 000 photos cachées du photographe Antoni Campañà, prises durant la guerre civile espagnole, sont dévoilées pour la première fois.
Photographier les cerisiers en fleurs
Les cerisiers sont des arbres particuliers qui offrent des fleurs roses magnifiques au moment de leurs floraisons. À tel point, que c’est un événement national très attendu au Japon par la plupart des locaux et touristes. Cette période est toutefois très courte puisqu’elle débute généralement entre fin mars et se termine début avril (une à deux semaines en tout). En quelques jours seulement, les fleurs s’épanouissent pleinement puis chutent pour ainsi laisser place à un nouveau cycle. Voici quelques conseils pour vous tenir prêt à photographier cette période éphémère incroyable, annonciatrice de l’arrivée du printemps.
Photographies inédites des Américains, de Robert Frank
The Americans, le chef-d’oeuvre de Robert Frank, retrace le voyage du photographe à travers les Etats-Unis entre 1955 et 1957, alors en quête de vérités sur l’Amérique. Des 28 000 images qu’il a réalisées durant ces trois années, seulement 83 ont été publiées dans l’ouvrage. Aujourd’hui, pour la première fois, une sélection issue des dizaines de […]
Harry Gruyaert : « L’Inde est une leçon de vie »
Le photographe Harry Gruyaert, membre de Magnum Photos, publie un beau livre sur l’Inde chez Atelier EXB. Une immersion, avec la touche de mystère dont il a le secret.
Hicham Benohoud, best regards
Ils sont les héritiers de Florence Henri, de Man Ray, de Lewis Baltz… Leurs images ne cessent d’enrichir l’histoire mondiale de la photographie et nos regards impatients. Souvenirs de quelques rencontres plus ou moins magiques avec ces virtuoses de l’objectif, solistes du noir & blanc ou de la couleur, artistes fidèles à l’argentique ou totalement envoûtés par le numérique. Aujourd’hui: Hicham Benohoud, de l’école buissonnière à la poétique de l’espace.
Un portrait critique de l’Amérique au 21e siècle, par Mitch Epstein
Avec sa nouvelle série Property Rights, Mitch Epstein dévoile la face cachée du rêve américain et souligne toute l’importance de la dissidence contre les pouvoirs en place. C’est à l’occasion d’un voyage en Inde dans les années 1980 que le photographe Mitch Epstein comprend ce que signifie être américain. Au fur et à mesure qu’il s’éloigne des États-Unis, il […]
Evgenia Arbugaeva, histoires du Grand Nord
La photographe russe Evgenia Arbugaeva renoue avec son enfance dans la toundra sibérienne. De Kanin Nos à Enourmino, elle nous emmène en une dizaine d’images sur les rivages de ces contrées hyperboréales.
A la découverte de la photographie soudanaise
Embarquement pour le Soudan avec le photographe Claude Iverné, fondateur en 2005 de l’association, entre agence photo et fonds de documentation qui totalise plus de 20 000 pièces à ce jour. Objectif : la sauvegarde et la diffusion de ce pan méconnu de l’histoire de la photographie africaine.
Les styles photographiques, une évolution populaire
En matière de photographie, les tendances vont et viennent depuis toujours. Good Pictures, le nouveau livre de l’historienne Kim Beil examine le lien intime entre style et culture.
Les photographies inédites d’Elliott Erwitt
Dans son dernier livre, Found Not Lost, le photographe se livre à une exploration en profondeur de ses archives photographiques, révélant des images inédites jusqu’alors.
Les étoiles montantes de la photographie éthiopienne
L’immense capitale de l’Ethiopie, Addis Abeba, est le théâtre de changements urbains sans précédent. Dans le sillage de travaux pharaoniques de modernisation, une nouvelle génération de photographes s’empare avec effervescence de ce sujet en mutation : la ville et ses habitants.
Road trip américain, brut et poétique
Le photographe français Théo Giacometti nous promène à Las Vegas et sur les routes qui mènent aux canyons, motels, plaines sans fin, sur fond d’histoire d’amour.
Le Studio 54, temple du glamour et de la splendeur
À l’occasion de l’exposition « Studio 54: Night Magic », Rose Hartman revient sur ses clichés pris sur le vif et ses souvenirs du mythique nightclub new yorkais.
Henri Cartier-Bresson, best regards
Ils sont les héritiers de Nadar, de Paul Strand, de Florence Henri… Leurs images ne cessent d’enrichir l’histoire mondiale de la photographie et nos regards impatients. Souvenirs de quelques rencontres plus ou moins magiques avec ces virtuoses de l’objectif, solistes du noir & blanc ou de la couleur, artistes fidèles à l’argentique ou totalement envoûtés par le numérique. Premier de cordée : Henri Cartier-Bresson, le plus flamboyant des pickpockets du vingtième siècle…
Ricky Powell, figure légendaire du hip-hop new-yorkais, est mort
Retour sur la vie mouvementée et le travail de Ricky Powell, conteur charismatique, aussi connu pour son travail de photographe que pour ses performances devant l’objectif.
La Révolution égyptienne, 10 ans après
10 ans après le début de la Révolution égyptienne, la photographe Laura El-Tantawy publie une nouvelle version de son livre In the Shadow of the Pyramids qui relate en images cet événement majeur dans son pays.
The Infinite Present : un jour, une photographie
L’histoire commence il y a trois ans par un cadeau d’un ami. Depuis, le photographe B.A. Van Sise réalise chaque jour une seule photographie de rue. Récit d’une expérience.
Fascinante photographie japonaise
Avec l’exposition « Moriyama-Tōmatsu : Tokyo », la Maison européenne de la Photographie réunit deux grandes figures japonaises à découvrir aussi dans un ouvrage paru à cette occasion.
Focus sur la nouvelle génération de photographes gays
Alors que la photographie se démocratise, les artistes LGBTQ du monde entier font naître de nouveaux langages visuels, exprimant leurs conceptions du genre, de la sexualité, de l’amour et du désir.
Maitriser la photographie de paysage
La photographie de paysage est l’une des plus appréciées, puisqu’elle est naturellement et facilement accessible à tous. Peu importe le matériel que vous avez, vous pouvez toutefois optimiser vos images grâce à des règles de cadrage simples à mettre en application durant vos futures balades et voyages. Voici nos conseils spécialement dédiés à la photographie de paysage.
Un regard inédit sur les coulisses de Broadway
Durant plus de trente ans, Rivka S. Katvan a arpenté les coulisses des grands théâtres de Broadway et réalisé des clichés saisissants de stars telles que Julie Andrews ou Elizabeth Taylor pendant leurs préparatifs. Une œuvre impressionnante qui ravira les amateurs d’art dramatique.
L’exploration diptyque d’Israël par Ralph Gibson
Le célèbre photographe Ralph Gibson signe son nouveau livre, un recueil infusé de pure magie. De ses doubles pages se dégage une évidence : le tout est plus important que la somme des parties.
Mode, art, imagination : le monde fascinant d’Erik Madigan Heck
« The Garden » de l’artiste Erik Madigan Heck, nous transporte dans un royaume magique où les photographies sont autant d’illustrations intemporelles d’un livre de contes.
Percer les mystères du ciel par la photographie
Le concours Astronomy Photographer of the Year, organisé par le Royal Museum Greenwich, récompense les meilleurs astrophotographes du monde entier. Cette année, le concours est ouvert aux soumissions à partir du 11 janvier. Zoom sur cette discipline fascinante et bien plus démocratique qu’on ne le croit !
Comment maîtriser la photo de ville de nuit
La photo de ville de nuit est une pratique complexe. Elle nécessite souvent de sortir du mode automatique et des connaissances techniques plus poussées pour obtenir la photo souhaitée. Comment figer le mouvement en l’absence de lumière, comment ajuster ses réglages ? Que faire pour capturer les traces lumineuses de la ville ? Nous allons voir ensemble comment optimiser ses images et maîtriser la prise de photo de ville la nuit.
Comment Faire un Time-Lapse en Photo
Le Time-Lapse est l’enregistrement d’images successives à intervalles réguliers, assemblées ensuite pour former une vidéo et donner l’impression d’un accéléré. Une technique photographique qui nécessite de la préparation et surtout beaucoup de patience, pour un rendu impressionnant, aujourd’hui à la portée du grand public. Pour savoir comment faire un time lapse, suivez les quelques règles et astuces révélées dans ce dossier.
Raymond Depardon, portraits de campagne
Jusqu’en 2015, le photographe Raymond Depardon a sillonné les terres de France à la rencontre des paysans. Une douce immersion dans la ruralité.
Narelle Autio, une plongée dans les profondeurs de l’océan
Dans une série d’images fascinantes, la photographe australienne Narelle Autio nous fait découvrir un monde sous-marin, exaltant tout autant qu’effrayant.
