Présentée au Park Avenue Armory jusqu’au 17 août 2025, l’exposition « Diane Arbus : Constellation » invite les visiteurs à pénétrer dans l’univers intemporel que la photographe américaine a créé dans les années 1960.
Avec ses 454 images, l’exposition de Luma Arles propose la présentation la plus complète jamais réalisée sur l’œuvre de Diane Arbus.
Carrie Mae Weems et Diane Arbus ont toutes deux redéfini la photographie, à leur manière. L’exposition « Diane Arbus, par Carrie Mae Weems » explore le travail commun de ces deux artistes américaines.
Le travail de la photographe, devenue une icône du monde de la photographie, est exposé à la Hayward Gallery de Londres. Un peu plus de cent clichés des débuts de son œuvre et pour la plupart tirés par l’artiste elle-même.
« Je n’ai jamais voulu être le même genre de photographe que celui qui est venu pour ma Bar Mitzvah, le type qui veut plaire à tout le monde. J’aurais souhaité que ce soit Diane Arbus qui prenne des photos de ma Bar Mitzvah », dit le photographe juif américain Godlis, en souvenir du voyage en Floride de 1974 qui a changé sa vie – et dont les photos viennent d’être publiées dans un nouvel ouvrage, Godlis : Miami.
De Diane Arbus à Henry Wessel, le Pier 24 Photography, lieu incontournable de la photographie à San Francisco, fête ses dix ans. Foyer de la collection de la fondation Pilara, il réunit à cette occasion les plus grands noms de la photographie d’hier et d’aujourd’hui.
2025 est l’année de l’avènement de l’intelligence artificielle. Tout en inquiétant, elle s’est immiscée dans la pratique même de la photographie, influence les choix esthétiques, enrichit les récits visuels, automatise des tâches jadis manuelles, ouvre de nouveaux territoires narratifs. Pour les amateurs comme les professionnels.
Du 13 au 16 novembre 2025, Paris Photo revient au Grand Palais avec 222 exposants venus de 33 pays. Pour sa 28e édition, le plus grand salon mondial consacré à la photographie transforme à nouveau Paris en capitale de l’image.
La photographe, rédactrice et créatrice de joaillerie a documenté pendant plus de cinq décennies l’identité culturelle, artistique et stylistique noire américaine. Sa première monographie majeure vient de paraître chez Aperture.
La Pace Gallery à New York présente une rétrospective de Paolo Roversi, l’une des figures les plus influentes de la photographie de mode. L’exposition couvre plus de trois décennies de travail, mettant en avant des campagnes et des collaborations qui ont contribué à définir le langage visuel de la mode contemporaine.
Dix ans après sa disparition, la Fondation LUMA à Arles consacre à David Armstrong une exposition lumineuse. Portraits de ses amis, planches-contacts annotées, slideshows en couleur façon Nan Goldin : un vrai voyage dans l’intime.
La photographie a toujours été bien plus qu’un simple médium : c’est un langage, un témoignage, un moteur de transformation. Des premières images animées aux
Les livres photo sont depuis plus d’un siècle de puissants objets pour raconter des histoires visuelles, offrant une expérience intime et tactile qui va au-delà
Avec « Une histoire parallèle », le duo Brodbeck & de Barbuat explore les possibilités de l’intelligence artificielle à travers 220 icônes de l’histoire de la photographie, et en filigrane notre relation aux images. À découvrir à la galerie Papillon à Paris.
Une exposition des travaux de Dustin Pittman revisite ses archives de figures clés qui ont transformé le paysage visuel de la fin du 20e siècle.
Rencontre avec un univers, à la croisée de deux formes d’art, entre réalité et imaginaire. La relation entre le drag et la photographie est aussi ancienne que la photographie elle-même, comme si le premier n’avait pu exister que grâce à la découverte de la seconde.
Jusqu’au 7 janvier 2024, la Newlands House Gallery (Angleterre) présente la première exposition d’Eve Arnold depuis dix ans.
Des classiques et des contemporains sont au programme de cette nouvelle exposition consacrée à la collection Florence et Damien Bachelot axée sur le portrait. Un parcours original au cœur des collections du musée Réattu, à Arles.
Les Rencontres d’Arles reviennent cette année avec une édition dédiée à la cause environnementale. Le festival invite à repenser notre relation au vivant tout en appréhendant mieux la réalité climatique et ses transformations.
Par le hasard d’une découverte et la sortie d’un livre hommage, ce périodique révolutionnaire new-yorkais est remis à l’honneur.
Le Palazzo Grassi à Venise consacre une superbe et première grande exposition aux archives de Condé Nast, acquises en partie par la Collection Pinault. « Chronorama. Trésors photographiques du 20e siècle » fait ainsi revivre certaines des œuvres les plus riches et étonnantes de la presse magazine.
Depuis 1977, le photographe Richard Sandler a entrepris un travail dans les rues de Boston et de New York, illustrant la mutation des villes et la cohabitation difficile entre les classes. La première grande rétrospective de son œuvre est présentée au Bronx Documentary Center de New York, jusqu’au 26 mars.
La Maison Européenne de la Photographie inaugure la première rétrospective française de l’artiste activiste sud africain.e Zanele Muholi. Plongée dans une œuvre édifiante qui raconte les batailles citoyennes menées par la communauté noire LGBTQIA+
En réunissant les travaux d’une vingtaine d’artistes, de Helen Levitt à Adriana Lestido, la Fondation A. de Bruxelles synchronise des Regards de Femmes. Un catalogue utile.
Indémodable et intemporel, le livre photo est le cadeau idéal à déposer au pied du sapin à Noël. Si vous ne savez pas lequel choisir, Blind vous partage sa sélection des meilleurs livres de photographie de rue à offrir à vos proches.
Le journaliste américain et ancienne figure du magazine suisse Camera, qui fut une référence entre les années 1920 et 1980 est décédé le 5 octobre dernier, dans l’anonymat. Il avait contribué à lancer la carrière de nombreux grands photographes.
Jusqu’au 17 novembre 2022 le travail d’Andy Sweet est dévoilé à l’Atelier Galerie Taylor pour la première fois en Europe. L’exposition « Andy Sweet – Miami Beach 70’s » nous plonge dans le quotidien joyeusement coloré de la communauté juive de l’ancien monde.
Dans le cadre de Paris Photo, MUUS Collection présente les Première Photographies de Rosalind Fox Solomon. Une exposition qui s’intéresse à l’émergence du style de la portraitiste américaine.
Paris Photo, c’est une foire attendue par les collectionneurs du monde entier mais c’est aussi pour les amateurs une gigantesque exposition offrant une traversée dans l’histoire de la photographie du 19e siècle à aujourd’hui doublée d’un panorama des tendances de ce qui se fait et s’achète.
L’Académie de France à Rome présente la collection de photographies de Florence et Damien Bachelot, à la Villa Médicis.
Avec Encounter, son agréable livre publié par le Musée Des Arts Photographiques de San Diego, en Californie, le photographe américain dépeint la joie de vivre des habitants qui font face aux conséquences de crash économiques et politiques, comme une porte ouverte sur l’histoire des rues du monde.
La photographe américaine a passé trois semaines dans un hôtel délabré d’Hollywood dans les années 70. Elle y dresse des portraits fascinants et touchants des résidents.
Une rétrospective au Château de Laréole en Haute-Garonne retrace la carrière de cette grande photographe franco-américaine dont le travail monumental sonde les mondes invisibles de la prostitution, des transsexuels, des malades du SIDA, des femmes en prison ou encore des victimes des mines antipersonnel.
« Women R Beautiful » est une célébration kaléidoscopique de femmes photographiées à Harlem et dans le Bronx.
Michele McNally, première directrice de la photographie du New York Times, qui a hissé le photojournalisme vers les sommets, est décédée le 18 février des complications d’une pneumonie dans un hôpital de New York. Elle était âgée de 66 ans.
En 2004, a été publié The Photobook : A History-Volume 1. Écrit par le photographe Martin Parr et l’auteur Gerry Badger, il a suscité un regain
Une nouvelle exposition, « A Female Gaze » (« Un regard féminin »), présente l’évolution de la photographie de rue au XXe siècle, et la manière dont les femmes l’ont caractérisée.
Retour sur l’œuvre du photographe Patrick Zachmann, dans l’exposition « Voyages de mémoire » au musée d’Art et d’Histoire du judaïsme.
À propos Blind est un magazine en ligne qui raconte le monde en images, à travers la couverture de l’actualité photographique et de phénomènes culturels,
À l’occasion de l’édition 2021 de Paris Photo, Blind a rencontré sa directrice Florence Bourgeois, qui évoque les bonnes raisons de se rendre à la
À travers une sélection des années 1930 à 1970, une exposition à la galerie Baudoin-Lebon, à Paris, permet de redécouvrir les séries phares du parcours de Lisette Model, pionnière de la street photography.
J’ai une relation légèrement dysfonctionnelle avec mon iPhone. Qui présente tous les signes de la codépendance : j’aime que mon iPhone soit toujours là pour
Une nouvelle exposition rassemble 100 œuvres réalisées par des femmes durant ces deux derniers siècles.
Membre de Magnum Photos, l’Américain Peter van Agtmael revient sur son expérience de photographe de conflit, avec une vision très libre du photojournalisme.
Accompagnée d’un nouveau livre, l’exposition But Still, It Turns: Recent Photography from the World, à l’International Center of Photography de New York, porte un regard poétique sur le rôle de la photographie dans notre monde en perpétuelle évolution.
© Copyright Blind Magazine 2024 Tous droits réservés.
