Avec Encounter, son agréable livre publié par le Musée Des Arts Photographiques de San Diego, en Californie, le photographe américain dépeint la joie de vivre des habitants qui font face aux conséquences de crash économiques et politiques, comme une porte ouverte sur l’histoire des rues du monde.
Sous le titre « Le guetteur mélancolique », la galerie Les Douches présente une vingtaine de tirages de Louis Faurer autour de son travail réalisé entre les années 1937 et 1950, principalement dans les rues de New York. La quintessence de son œuvre.
Le photographe américain Bob Shaw revient sur ses débuts dans la photographie alors qu’il documentait la musique, l’art et la vie quotidienne à Fort Worth, au Texas.
Le photographe américain, qui s’est fait connaître par ses images de rue et de mode, est décédé paisiblement le 10 septembre dernier à 96 ans, à Paris, sa ville de cœur. Blind retrace la carrière de celui qui a contribué à révolutionner la photographie.
Photographe, cinéaste, cheffe opératrice, artiste, autrice d’essais critiques, Babette Mangolte est honorée du Prix Women in Motion de la Photographie aux Rencontres d’Arles pour son œuvre somme sur cinquante ans autour de la danse, de la performance, du cinéma expérimental, de la subjectivité et du spectateur.
« For the Record : Photography & the Art of the Album Cover » (Pour mémoire : La photographie et l’art des pochettes de disques) ressemble à un voyage musical à travers l’histoire de la photographie. Nourrie de la collection de pochettes d’albums d’Antoine de Beaupré, cette exposition présente les images réalisées par des photographes célèbres, des anonymes et ceux qu’on a oubliés.
Le photographe membre de Magnum Photos revient sur sa carrière dans une nouvelle exposition et une monographie.
À travers la publication d’une biographie signée Claude Nori et la réédition de La Vallée de la Mort, ouvrage paru dans les années 1970, épuisé depuis plus de dix ans, les éditions Contrejour remettent à l’honneur Jeanloup Sieff, disparu en 2000.
En 2004, a été publié The Photobook : A History-Volume 1. Écrit par le photographe Martin Parr et l’auteur Gerry Badger, il a suscité un regain
Formant un journal intime visuel dont seul Nobuyoshi Araki a le secret, les 101 photographies de Shi Nikki sont pour la première fois présentées en intégralité à Paris à la Bourse de Commerce-Pinault Collection. Une bonne introduction à l’œuvre inclassable de ce photographe japonais qui place le “Je” au premier plan.
« Je n’ai jamais voulu être le même genre de photographe que celui qui est venu pour ma Bar Mitzvah, le type qui veut plaire à tout le monde. J’aurais souhaité que ce soit Diane Arbus qui prenne des photos de ma Bar Mitzvah », dit le photographe juif américain Godlis, en souvenir du voyage en Floride de 1974 qui a changé sa vie – et dont les photos viennent d’être publiées dans un nouvel ouvrage, Godlis : Miami.
Le 4 novembre dernier, dans le cadre de la célébration de la photographie par Leica, l’Américain Ralph Gibson a reçu le Leica Hall of Fame Award 2021 pour l’ensemble de son œuvre. Il est également honoré par une rétrospective, présentée jusqu’à la fin du mois de février 2022, à la galerie Leica, à Wetzlar en Allemagne.
Blind dévoile les premières images de Patrick D. Pagnano, qui a photographié la classe ouvrière de la ville du nord des Etats-Unis.
Elle est l’une des portraitistes les plus emblématiques au monde, sacralisant sur cinq décennies les célébrités les plus puissantes de l’Amérique. Récipiendaire du Prix de la photographie-William Klein, décerné par l’Académie des beaux-arts, Annie Leibovitz fait l’objet d’une exposition à l’Institut de France, et sort parallèlement son tout premier ouvrage consacré entièrement à l’univers de la mode.
Une nouvelle exposition de la galerie Joseph Bellows, en Californie, présente les photographies de Reed Estabrook datant des années 1970, prises lors de ses nombreux voyages en voiture.
Un nouveau livre captivant célèbre le rôle qu’a joué la photographie dans la vie et l’œuvre de Barkley L. Hendricks, peintre pionnier du portrait noir.
Depuis près de 60 ans, le photographe américain Joel Meyerowitz s’intéresse aux fleurs sous toutes leurs formes. Il revient sur le rôle qu’elles ont joué dans sa carrière.
Paraît-il que la presse papier est morte. Et pourtant, nous y revenons constamment, séduits par le mystérieux attrait du magazine et le toucher de ses pages
Membre de Magnum Photos, l’Américain Peter van Agtmael revient sur son expérience de photographe de conflit, avec une vision très libre du photojournalisme.
Depuis soixante ans, le photographe nippon Shisei Kuwabara raconte l’histoire de Minamata et de ceux qui souffrent de la maladie éponyme.
Récemment redécouvertes, des photographies prises par Todd Webb au cours d’un voyage de cinq mois en Afrique dévoilent le lien entre indépendance et impérialisme dans le sud du continent.
Né à New York, Godlis rend hommage à sa ville dans un nouvel ouvrage, peuplé de scènes drôles, surréalistes et émouvantes de la vie quotidienne.
La photographie documentaire a ceci de particulier qu’elle fut, dès les origines de la photographie, un projet pour la photographie dans sa globalité. L’historien Guillaume Blanc continue ici son parcours en profondeur ce que beaucoup considèrent comme la noblesse de la photographie. Lire la première partie du cours ici si besoin.
Dans cette deuxième partie de notre cours sur le portrait dans l’histoire de la photographie, l’historien Guillaume Blanc continue son exporation du genre par thème, en commençant par la question sociale. Lire la première partie du cours ici si besoin.
A la mémoire de Bruno Barbey, membre de l’agence Magnum Photos, qui a documenté les conflits par delà le monde et honoré la beauté de l’humanité durant plus d’un demi-siècle.
Dans cette sélection, vous trouverez les livres les plus importants de l’histoire du portrait. Il s’agit notamment des ouvrages des photographes qui ont fortement influencé l’évolution du medium, de la mode aux sujets plus engagés. Cette liste est un excellent point de départ pour se plonger dans l’essence du portrait, en fonction des époques et des intentions artistiques.
Une exposition du travail de Sid Kaplan est actuellement présentée à la galerie Les Douches à Paris. C’est la première fois que l’œuvre de ce photographe new-yorkais est présentée en France.
À l’occasion d’une réédition augmentée d’American Prospects (1987) publiée chez Steidl en novembre dernier, la galerie Xippas expose treize clichés inédits sélectionnés par l’artiste.
Le 17 octobre 2019, le photographe Yael Martinez a reçu la bourse W. Eugene Smith pour son projet intitulé « La maison qui saigne » (The House that Bleeds). Ce prix est l’un des plus anciens en photographie et il est remis chaque année à un photographe dont le travail s’inscrit dans la tradition humaniste de W. Eugene Smith.
L’étonnant héritage du photographe de la tradition musicale américaine.
La Maison Européenne de la Photographie (MEP) a pioché dans son épatante collection de 25.000 œuvres. Résultat : une exposition exceptionnelle avec pour thème le film noir. Évidente relation avec la photographie…
Photographe allemand le plus connu de l’entre-deux guerre, Paul Wolff demeure un grand oublié de l’histoire de la photographie. Comment expliquer cette étonnante disparition d’un témoin d’une Allemagne du renouveau et des heures les plus sombres de son histoire ? La première rétrospective dédiée à son travail en France lève une partie du mystère, entre ombre et lumière.
Le photographe américain Elliott Erwitt, qui a consacré sa vie à la photographie documentaire, est décédé paisiblement le 29 novembre dans son sommeil à son domicile de New York, à l’âge de 95 ans. Il était l’une des dernières légendes vivantes de l’agence Magnum.
Le Musée Maillol, à Paris, consacre une belle rétrospective au doyen des grands photographes américains et de l’agence Magnum. On y redécouvre toute une carrière faite d’instants drôles et de moments d’histoire.
Si ces dernières années le monde culturel s’ouvre à tous les genres photographiques, ne faisant plus de hiérarchie entre la mode, le reportage, les clichés amateurs… La photographie de sport reste à l’écart de cet élan général. Pour le moment.
Agenda Event typeAtelierAuctionEventExhibitionExpositionFairFestivalFestivalFestivalFoireRencontreRencontreSaleVenteVenteVente aux enchèresWorkshop LocationCenter415Center415Christie’sChristie’sEspace COCOEspace COCOEspace COCOEspace COCOFondation des TreillesFondation des TreillesFondation Henri Cartier-BressonFondation Henri Cartier-BressonFotografiska New YorkFotografiska New YorkGalerie baudoin lebonGalerie baudoin
Lee Shulman, créateur de The Anonymous Project, a invité Blind dans son petit atelier parisien. Là où le collectionneur et son équipe reçoivent, sélectionnent et trient des milliers de diapositives d’inconnus avant de leur donner une seconde vie.
Si les photographies de Catherine Leroy prises durant la guerre du Vietnam sont entrées dans la légende dans le milieu de la presse, une biographie à destination des jeunes adultes vise à la faire connaître à une nouvelle génération.
Les photographies de deux des plus grands chroniqueurs d’Hollywood s’exposent à la galerie Fahey/Klein de Los Angeles. L’occasion d’une plongée au temps du star-system, une époque faite de glamour, de rêves et d’idéaux.
Après son ouverture le week-end dernier en physique, Photo London se prolonge en version digitale sur Artsy jusqu’au 28 septembre. L’occasion d’acheter des œuvres directement auprès des exposants via la plateforme.
Rassemblés sous le titre The Unexpected (L’imprévu), plus de quatre-vingt-dix tirages par les photographes de Magnum sont disponibles à la vente durant une semaine, pour 110€ chacun. Cette collection montre l’étendue et la variété de ce que la photographie peut transmettre comme moments mémorables.
L’Atlas Gallery à Londres expose les photos des photographes Frank Hurley et Herbert Ponting, et de l’explorateur Robert Falcon Scott, réalisées au Pôle Sud en 1911.
LIFE a fait travailler pendant plus de 70 ans les meilleurs photoreporters du monde. Ce samedi 14 novembre, le magazine américain vend aux enchères, chez la maison Cornette de Saint Cyr, 191 photos réalisées par une soixantaine de photographes de LIFE de 1930 à la fin du XXe siècle. Elles font aussi l’objet d’une exposition, courte mais unique en Europe, du 11 au 14 novembre. L’occasion de revenir sur une histoire mythique.
© Copyright Blind Magazine 2024 Tous droits réservés.
